Clases de teatro

Programa de Teatro Adolescente

Teniendo en consideración la delicada fase de acrecimiento de los alumnos de esta edad en el ámbito de la vida personal, se propondrán una serie de ejercicios finalizados a acercarse al mundo de la interpretación teatral.

El programa incluye también un parte del “Entrenamiento para el Actor” que permite a cada individuo de desarrollar sus propias capacidades creativa y imaginativa fundamental en la realización y interpretación del personage

Como herramienta fundamentales para lograr este objetivo se utilizaran:

Juego teatral creativo.
Técnica de improvisación.
Desarrollo de un personaje.

Nuestros objetivos principales son:

Ampliar la capacidad de expresión,
Reconocimiento del cuerpo como herramienta de trabajo y conciencia del esquema corporal y de sus movimientos,
Ampliar la capacidad de observacion, concentración y relación con el espacio y sus componentes
Favorecer la relación con los otros jóvenes,
Desarrollar la autoestima, la integración y la confianza en si mismo y en el grupo,
Ayudar a superar los bloqueos y hinibiciones
Trabajar el aspecto de agregación y integración grupal que permite al alumno de descubrir el espacio de confianza con los compañeros importantísimo para desarrollar su capacidad lúdica y imaginativa.

Las clases incluirán también una serie de ejercicios prácticos básicos para aprender la vocalización y entender la adecuada forma de respiras en la practica actoral.

OBJETIVOS

Poner en escena un espectáculo donde cada alumno se enfrontara con el escenario aprovechando y disfrutando de un experiencia maravillosa junto a los compañeros y poniendo en practica el programa aprendido durante el año.

Programa de Teatro Adulto Básico

Los alumnos seguirán un recorrido formativo que les hará descubrir los distintos recursos para poder interpretar un personaje.

Punto clave del camino de formación serán:

Desarrollar la autoestima y la confianza en si mismo como herramienta fundamental para expresar el potencial creativo
Reconocimiento del cuerpo como herramienta de trabajo
Desarrollo de la capacidad comunicativa a través del movimiento corporal
Estudio del gesto como medio de expresión de las emociones
Técnica de correcta respiración y vocalización
Estudio de la voz, de su modulación en los distinto tonos ritmos sonoridad acentos ect.
Desarrollo de la creatividad y de la imaginación
Estudio del espacio escénico, de como moverse y como relacionarse.
Ampliar la capacidad de observacion, concentración y relación con el espacio y sus componentes
Desarrollar la capacidad de atención y concentración
Esplorar la componente emocional y los sentimiento como herramienta fondamentales para la costrucion y interpretación de un personaje.
Aprender a superar los bloqueos y la inhibiciones con el fin de conseguir la libera exprecion
Trabajar el aspecto de agregación y integración grupal que permite al alumno de descubrir el espacio de confianza con los compañeros importantísimo para desarrollar su capacidad lúdica y imaginativa

HERRAMIENTA

Como herramienta fundamentales para conseguir los objetivos del programa se utilizaran:

Juego teatral creativo
Técnica de improvisación
Desarrollo de un personaje

OBJETIVOS

Programa de Teatro Adulto Intermedio

Los alumnos seguirán un proceso formativo a un nivel superior.

Utilizando varios métodos teatrales entre lo mas conocido en el panorama mundial (Stanislavski, Chekhov Strasberg ect.) se consolidará la capacidad del alumno-actor de interpretar un personaje utilizando las tres herramientas fundamentales de cada individuo: mente, cuerpo y sentimiento.

Sin perder la importantísima herramienta del “training actoral” ( entrenamiento para el actor) se complementará el estudio del personaje con ejercicios mas específicos y diferentes dependiendo del rol a interpretar, que necesitan un conocimiento previo del las primaria técnicas del arte interpretativo, por eso es necesaria una prueba de admisión.

Todo lo que se aprenderá en los nuevos ejercicios se pondrá en practica antes en improvisación y luego como recurso para dibujar y colorear el personaje

Los alumnos-actores aprenderán también la técnica para la “análisis del texto teatral “ finalizada a descubrir las mayores informaciones posible sobre personaje que irán a interpretar, el contesto, la época y las peculiaridades característica de la obra.

Parte integrante del programa es la construcción y realización de performans y espectáculos que se propondrán fuera del ámbito académico en distintos contextos